ОФОРМИТЬ ЗАКАЗ

Картины в свободной манере экспрессионизм

В данной категории нет товаров.

Поделитесь информацией о нас в соц сетях

Экспрессионизм в живописных работах Ирины Чеверевой


Пожалуй ближайшее определение жанра работ этой серии романтически приподнятых произведений живописи будет экспрессионизм. К этой манере живописи Ирина возвращается на протяжении всей своей творческой деятельности, с конца прошлого века и по сей день. Пестрый, веселящий жизнеутверждающий карнавал персонажей: " Девушка с птицей", Поющий Пьеро", "Две кошки", "Ангел мой". А насколько красочны и полны лиризма натюрморты с цветами, выполненные маслом в этой легкой манере? "Флоксы", "Сухие цветы", "Дельфиниумы" - одного перечня названий картин достаточно, чтоб взволновать ценителя живописи, знакомого с натюрмортами в классическом стиле этой художницы. Свежая, свободная живопись "Allaprima", полная экспрессии и натиска, построенная на эффектных контрастах света и тени, непринужденный, как бы небрежный, размашистый фактурный мазок масляной краской, всегда точный и вымеренный...
 Свободные картины этого цикла обладают, пожалуй, уникальной особенностью декоративно вписываться в любой стиль интерьера будь то : "Арт Деко", Хай Тек", "Модерн", и даже "Ампир", делая обстановку в доме не псевдомузейной, а жизнерадостной и по своему уникальной. Экспрессионизм - это беспроигрышный вариант для украшения любого интерьера.


Купить картину, написанную от руки

Также мы всегда готовы выслушать ваши предложения по приобретению картины, организовать доставку понравившихся картин курьером по Москве. Мы всегда готовы обсудить цену на дорогие картины  и связать Вас непосредственно с автором. Также мы поможем в оформлении картины, поможем подобрать соответствующий работе багет (раму для картины).

Мир не стоит на месте, и постоянно появляются новые технологии, которые облегчают ручной труд. Например, вместо того, чтобы писать картину с нуля маслом, теперь её можно просто распечатать на специальном принтере на холсте.

Многие знают, что картины, напечатанные на таких принтерах, прекрасно подходят для украшения интерьера. Беда в том, что некоторые продавцы иногда "забывают" предупредить покупателя о том, что картина была не написана вручную художником а попросту распечатана. Особенно часто это касается картин выполненных в так называемой "смешанной" технике или, как ее еще называют, технике "жикле", те сначала напечатанных, а потом уже раскрашенных художником.

Отличить работу распечатанную на холсте, с нанесенными фактурными мазками, вручную покрытую лаком не специалисту очень сложно. Работы в смешанной технике сильно отличаются друг от друга в зависимости от профессионализма художника, наносившего слой масла поверх печати. Изредка встречаются действительно тщательно прописанные работы, а иногда попадаются откровенные халтуры - где маслом покрыто 20-30% от поверхности изображения.

Портрет как вид искусства

Портрет - это изображение человека или группы людей, где основной целью художника является передача внешнего облика человека, а также внутренних качеств и эмоций, отражающих его характер, настроение и мысли.

Портрет - это одно из ключевых направлений в живописи. Со времен древности до современности, портретное искусство занимает особое место в работах многих известных мастеров, таких как Леонардо да Винчи, Рембрандт, Веласкес, Гойя, Ван Гог, Пикассо и другие. История портретной живописи начинается в древних временах, где в египетских гробницах находились изображения людей, показывающие не только их внешность, но и социальный статус. Они были частью религиозных и похоронных церемоний.

В Греции и Риме портретное искусство достигло большого реализма. Часто портреты создавались для демонстрации власти, статуса или достижений, например, мраморные бюсты римских императоров. В живописи также прослеживалось подобное направление, хотя до нашего времени сохранилось мало примеров.

Средневековье привнесло значительные изменения в жанр портрета. Религиозная иконопись и мозаики часто изображали святых и божественные фигуры, но иногда в них вводились черты реальных людей, часто пожертвователей или правителей.

Эпоха Возрождения привела к революции в портретной живописи, когда началось использование перспективы и естественного освещения. Возник интерес к изображению человека в контексте его внутреннего мира и психологии. Одним из первых знаменитых портретов этого периода является "Портрет мужчины в красном тюрбане" (1433), который приписывается Яну ван Эйку. Этот портрет, как полагают, является автопортретом художника. Развитие жанра портрета продолжалось в периоды Ренессанса и Барокко. Леонардо да Винчи создал знаменитую "Мону Лиза" (около 1503-1506 гг.), которая стала одним из самых известных портретов благодаря своей загадочной улыбке и новаторским подходам к живописи.

Существуют различные виды портретов, которые определяются количеством изображаемых лиц и контекстом, в котором они представлены. Это включает индивидуальный портрет, групповой портрет, жанровый портрет, психологический портрет, официальный портрет, автопортрет, аллегорический портрет, карикатурный портрет, силуэтный портрет, бюстовый портрет, полный портрет, полуфигурный портрет, портрет на заказ и экспрессионистский портрет. Каждый из этих видов портретов имеет свои особенности и цели передачи образа и эмоций.


Показать